第1157章 收集结局
生活，如同一盒巧克力，你永远不知道下一颗口味是什么。
短短数天前，“安森-伍德vs罗素-克劳”还是热门话题，人们热情洋溢地讨论着谁能够成为下一位巨星？
在这里需要定义一下，所谓巨星，到底是怎么？
简单来说，票房号召力。
在观众对电影一无所知的情况下，不知道题材类型、不知道故事梗概、不知道媒体综评、不知道电影口碑，仅仅因为演员的存在，愿意走进电影院。
即使是质量平平的作品，依旧能够因为演员的存在而充满魅力，继而在票房市场取得出色的成绩。
这，就是巨星光环。
汤姆-克鲁斯，威尔-史密斯，哈里森-福特，汤姆-汉克斯，朱莉娅-罗伯茨，梅格-瑞恩，金-凯瑞。
等等等等。
安森也好，罗素也罢，他们的声势都已经达到一定高度，距离巨星位置似乎只有最后一层窗户纸——
至少，在媒体看来是如此。
所以，安森和罗素都处于职业生涯的一个敏感位置，稍稍往前，可能就是通天大道，一个全新世界；稍稍往后，也许永远被阻拦在巨星门槛之外。
机会，摆在眼前，每一部作品都将扮演重要角色。
在这一周之前，从方方面面来看，罗素已经做好准备，“怒海争锋”即将成为打破桎梏的推进器。
形成对比的是，安森的选择显得不安，充满困惑。
此前，媒体对于安森担任制作人首次挑选的作品着重高亮，原因就在这里，这不仅是展示安森个人艺术品味和市场敏锐的机会，同时也是安森挣脱束缚更进一步的机会，然而，安森选择了它——
就这？
前有“与歌同行”，试图通过传记电影寻求突破，司马昭之心路人皆知。
后有“蝴蝶效应”，一部投资只有区区一千万美元的作品，令人看不懂。
一周前，业内人士沸沸扬扬的讨论完全聚焦两位演员。
在他们看来，罗素即将鲤鱼化龙，完成最后一步；然而，安森前途未卜，跻身巨星的脚步稍稍放缓。
令人扼腕。
又或者说，这就是命运的交错。
然而，万万没有想到，安森和罗素的确是命运交错，却不是他们预测的模样，而是截然相反的方向。
这，震惊了！
“怒海争锋”，媒体赞誉如潮宣传铺天盖地的情况下，舞台已经搭好，结果却是哑炮，什么响都没有。
“蝴蝶效应”，争论、两级、低调、甚至堪称简陋狼狈，排挤和吐槽满天飞，结果却创造历史纪录。
那么，谁具有票房号召力？谁才是巨星？
没有比较就没有伤害，但两部同时间上映的电影却不比较也不行。
当“怒海争锋”和“蝴蝶效应”选择同一天举行首映式正面死磕的时候，人们绝对没有预料到如此结局。
但也恰恰因为如此，局势一百八十度地完全逆转——
票房号召力，一目了然。
罗素-克劳，正面撞墙。
安森-伍德，扶摇直上。
好莱坞电影公司们纷纷自我检讨：
“蝴蝶效应”和“与歌同行”一样，这两个剧本都在好莱坞兜兜转转了一大圈，辗转经手的制片人没有一百也有八十，但所有电影公司全部都不看好。
最后，落入安森手里。“蝴蝶效应”顶住差评狂潮的压力，首映周末票房逆袭，这是因为剧本出色还是因为导演优秀呢？
不，全部都不是。
如果项目本身具有可发展性，好莱坞那么多制片人全部看走眼了吗？
可能性不大。
最好的解释就是，安森。
一切源自于安森赋予的魔力，点石成金，变废为宝，一个本来应该丢进垃圾桶的项目，却因为安森的介入而大获成功，这不是巨星影响力还是什么？
第一次，可能是运气——“大象”。
第二次，可能是巧合——“蝴蝶效应”。
那么，第三次呢？
当然，这里的第三次不是“暖暖内含光”，这部作品真正具备点石成金能力的，不是安森也不是凯特-温斯莱特，而是查理-考夫曼。
如果“暖暖内含光”票房能够破亿，那么功劳应该记在安森和凯特身上，这部作品也能够成为“第三次”；但从整体局势来看，可能性非常非常小。
查理-考夫曼的剧本，一亿美元票房？
哈哈，别逗了。
所以，“第三次”应该是被无视被鄙夷被吐槽的“与歌同行”才对。
也许，“与歌同行”无法赢得票房，但这部瞄准约翰尼-卡什的传记电影说不定真的能够在颁奖季杀出一条血路呢？
本来，一直保持低调的“与歌同行”剧组，突然之间成为好莱坞的热门话题，七嘴八舌探听消息的声音越来越多。
谁知道呢，也许“与歌同行”可能成为安森巨星光环的蜕变时刻，正如“阿甘正传”之于汤姆-汉克斯、“香草的天空”之于汤姆-克鲁斯、“拳王阿里”之于威尔-史密斯一样。
在一线艺人通往超级巨星的道路上，罗素遭遇出人意料的狙击，脚步暂缓；安森大跌眼镜地完成反超，并且领先一个身位，事情正在越来越有趣。
在此之前，安森的每次成功都能够找到一个借口，和他没有直接关系，又或者是别人的功劳更大，安森只是一个瓶搭乘顺风车罢了，但这次则不是。
不管是作为制片人，还是核心主角，安森凭借一己之力独挑大梁，“蝴蝶效应”的成功背后也就被赋予截然不同的意义——
一切都是因为安森。
因为安森，一部三十分的电影具备了七十分的观感。
因为安森，一部没有任何市场前景的电影书写了纪录。
因为安森，看似十面埋伏的危机演变成为破局的良机。
这次，毫无疑问地，证明了安森的票房号召力，“蝴蝶效应”确确实实扮演了一个出人意料的角色。
十一月第三周北美周末票房榜一出炉，全面热议。
整个好莱坞呈现难以置信的喧嚣，这一幕早在一周之前就已经能够预料到了，唯一的小小区别在于，焦点不是“怒海争锋”和罗素，而是“蝴蝶效应”和安森。
甚至不需要等到后续票房表现，媒体已经按耐不住激动和迫切——
短暂震惊的沉默和错愕的哑口过后，全面井喷。
浩浩荡荡的热浪宛若火山般井喷而出。
然而，罗杰-艾伯特的观点稍稍不同：
为什么需要等到“与歌同行”呢？这次“蝴蝶效应”就正在上映中，安森的巨星光环正在渐渐清晰，与其展望遥远的未来，不如继续关注眼前正在上扬的狂潮。
属于安森的辉煌，正在进行时。
(本章完)
生活，如同一盒巧克力，你永远不知道下一颗口味是什么。
短短数天前，“安森-伍德vs罗素-克劳”还是热门话题，人们热情洋溢地讨论着谁能够成为下一位巨星？
在这里需要定义一下，所谓巨星，到底是怎么？
简单来说，票房号召力。
在观众对电影一无所知的情况下，不知道题材类型、不知道故事梗概、不知道媒体综评、不知道电影口碑，仅仅因为演员的存在，愿意走进电影院。
即使是质量平平的作品，依旧能够因为演员的存在而充满魅力，继而在票房市场取得出色的成绩。
这，就是巨星光环。
汤姆-克鲁斯，威尔-史密斯，哈里森-福特，汤姆-汉克斯，朱莉娅-罗伯茨，梅格-瑞恩，金-凯瑞。
等等等等。
安森也好，罗素也罢，他们的声势都已经达到一定高度，距离巨星位置似乎只有最后一层窗户纸——
至少，在媒体看来是如此。
所以，安森和罗素都处于职业生涯的一个敏感位置，稍稍往前，可能就是通天大道，一个全新世界；稍稍往后，也许永远被阻拦在巨星门槛之外。
机会，摆在眼前，每一部作品都将扮演重要角色。
在这一周之前，从方方面面来看，罗素已经做好准备，“怒海争锋”即将成为打破桎梏的推进器。
形成对比的是，安森的选择显得不安，充满困惑。
此前，媒体对于安森担任制作人首次挑选的作品着重高亮，原因就在这里，这不仅是展示安森个人艺术品味和市场敏锐的机会，同时也是安森挣脱束缚更进一步的机会，然而，安森选择了它——
就这？
前有“与歌同行”，试图通过传记电影寻求突破，司马昭之心路人皆知。
后有“蝴蝶效应”，一部投资只有区区一千万美元的作品，令人看不懂。
一周前，业内人士沸沸扬扬的讨论完全聚焦两位演员。
在他们看来，罗素即将鲤鱼化龙，完成最后一步；然而，安森前途未卜，跻身巨星的脚步稍稍放缓。
令人扼腕。
又或者说，这就是命运的交错。
然而，万万没有想到，安森和罗素的确是命运交错，却不是他们预测的模样，而是截然相反的方向。
这，震惊了！
“怒海争锋”，媒体赞誉如潮宣传铺天盖地的情况下，舞台已经搭好，结果却是哑炮，什么响都没有。
“蝴蝶效应”，争论、两级、低调、甚至堪称简陋狼狈，排挤和吐槽满天飞，结果却创造历史纪录。
那么，谁具有票房号召力？谁才是巨星？
没有比较就没有伤害，但两部同时间上映的电影却不比较也不行。
当“怒海争锋”和“蝴蝶效应”选择同一天举行首映式正面死磕的时候，人们绝对没有预料到如此结局。
但也恰恰因为如此，局势一百八十度地完全逆转——
票房号召力，一目了然。
罗素-克劳，正面撞墙。
安森-伍德，扶摇直上。
好莱坞电影公司们纷纷自我检讨：
“蝴蝶效应”和“与歌同行”一样，这两个剧本都在好莱坞兜兜转转了一大圈，辗转经手的制片人没有一百也有八十，但所有电影公司全部都不看好。
最后，落入安森手里。“蝴蝶效应”顶住差评狂潮的压力，首映周末票房逆袭，这是因为剧本出色还是因为导演优秀呢？
不，全部都不是。
如果项目本身具有可发展性，好莱坞那么多制片人全部看走眼了吗？
可能性不大。
最好的解释就是，安森。
一切源自于安森赋予的魔力，点石成金，变废为宝，一个本来应该丢进垃圾桶的项目，却因为安森的介入而大获成功，这不是巨星影响力还是什么？
第一次，可能是运气——“大象”。
第二次，可能是巧合——“蝴蝶效应”。
那么，第三次呢？
当然，这里的第三次不是“暖暖内含光”，这部作品真正具备点石成金能力的，不是安森也不是凯特-温斯莱特，而是查理-考夫曼。
如果“暖暖内含光”票房能够破亿，那么功劳应该记在安森和凯特身上，这部作品也能够成为“第三次”；但从整体局势来看，可能性非常非常小。
查理-考夫曼的剧本，一亿美元票房？
哈哈，别逗了。
所以，“第三次”应该是被无视被鄙夷被吐槽的“与歌同行”才对。
也许，“与歌同行”无法赢得票房，但这部瞄准约翰尼-卡什的传记电影说不定真的能够在颁奖季杀出一条血路呢？
本来，一直保持低调的“与歌同行”剧组，突然之间成为好莱坞的热门话题，七嘴八舌探听消息的声音越来越多。
谁知道呢，也许“与歌同行”可能成为安森巨星光环的蜕变时刻，正如“阿甘正传”之于汤姆-汉克斯、“香草的天空”之于汤姆-克鲁斯、“拳王阿里”之于威尔-史密斯一样。
在一线艺人通往超级巨星的道路上，罗素遭遇出人意料的狙击，脚步暂缓；安森大跌眼镜地完成反超，并且领先一个身位，事情正在越来越有趣。
在此之前，安森的每次成功都能够找到一个借口，和他没有直接关系，又或者是别人的功劳更大，安森只是一个瓶搭乘顺风车罢了，但这次则不是。
不管是作为制片人，还是核心主角，安森凭借一己之力独挑大梁，“蝴蝶效应”的成功背后也就被赋予截然不同的意义——
一切都是因为安森。
因为安森，一部三十分的电影具备了七十分的观感。
因为安森，一部没有任何市场前景的电影书写了纪录。
因为安森，看似十面埋伏的危机演变成为破局的良机。
这次，毫无疑问地，证明了安森的票房号召力，“蝴蝶效应”确确实实扮演了一个出人意料的角色。
十一月第三周北美周末票房榜一出炉，全面热议。
整个好莱坞呈现难以置信的喧嚣，这一幕早在一周之前就已经能够预料到了，唯一的小小区别在于，焦点不是“怒海争锋”和罗素，而是“蝴蝶效应”和安森。
甚至不需要等到后续票房表现，媒体已经按耐不住激动和迫切——
短暂震惊的沉默和错愕的哑口过后，全面井喷。
浩浩荡荡的热浪宛若火山般井喷而出。
然而，罗杰-艾伯特的观点稍稍不同：
为什么需要等到“与歌同行”呢？这次“蝴蝶效应”就正在上映中，安森的巨星光环正在渐渐清晰，与其展望遥远的未来，不如继续关注眼前正在上扬的狂潮。
属于安森的辉煌，正在进行时。
(本章完)